Classement des écoles de mode préférées des recruteurs

Classement des meilleures écoles de mode

Le classement des écoles de mode est un outil précieux pour les étudiants et les recruteurs. Avec la diversité croissante de l'offre éducative, il devient essentiel de distinguer les établissements qui se démarquent par la qualité de leurs programmes, leur réputation et leur capacité à préparer les étudiants à intégrer le monde du travail. Un diplôme d'une école renommée est souvent perçu comme un gage de compétence et de créativité, des qualités très recherchées par les recruteurs.

L'atelier Chardon Savard, une école de mode créative à Paris et Nantes

Fondé en 1988 par Cyrille Chardon et Dominique Savard, l’Atelier Chardon Savard est une école à taille humaine qui vous forme aux métiers de la mode et du stylisme avec une pédagogie unique permettant le développement de la créativité. L’école vous délivre des titres enregistrés au RNCP. L’école de mode vous propose 5 formations de mode à Paris et 1 formation de mode à Nantes.

Tout au long de votre cursus à l’école, vous aurez la possibilité d’aiguiser votre savoir-faire tout en créant votre propre réseau professionnel dans le domaine de la mode grâce à de grands événements organisés par l’école et ses partenaires. De plus, une équipe pédagogique passionnée et des intervenants experts vous accompagneront pour la réussite de vos études.

Institut Français de la Mode

L'Institut Français de la Mode (IFM) est une autre institution prestigieuse qui se distingue par son excellence académique et ses liens étroits avec l'industrie. Situé à Paris, l'IFM propose des programmes variés allant du management de la mode à la création. Grâce à ses partenariats avec de grandes marques et ses projets de recherche innovants, l'IFM prépare ses étudiants à relever les défis du marché mondial de la mode.

Ecole Duperré, école de mode publique

L'École Duperré, école de mode public situé à Paris, est connue pour son exigence et la qualité de son enseignement. Cette école de stylisme forme des créateurs dans les domaines de la mode, du textile et des arts appliqués. Sa sélectivité et son focus sur la créativité en font un choix privilégié pour les étudiants souhaitant se démarquer dans l'industrie.

Istituto Marangoni

L'Istituto Marangoni, avec des campus à Milan, Paris et Londres, est une école internationale de mode renommée. Fondée en 1935, elle offre des programmes en design de mode, stylisme et gestion de la mode. Sa forte orientation internationale et ses liens avec les grandes maisons de couture en font une institution de choix pour les étudiants ambitieux.

Les critères du classement des meilleures écoles de mode

Les formations proposées

Les formations offertes par les écoles de mode varient considérablement, mais les meilleures institutions se distinguent par la diversité et la qualité de leurs programmes. Des cours de stylisme, de modélisme, de design textile, ainsi que des programmes en management et marketing de la mode sont souvent proposés. Une bonne école de mode doit également offrir des opportunités de stages et des collaborations avec des entreprises de renom, permettant aux étudiants d'acquérir une expérience pratique précieuse.

L'importance des témoignages et des réussites des anciens étudiants

Les témoignages et les réussites des anciens étudiants sont des indicateurs clés de la qualité d'une école de mode. Les anciens élèves qui ont réussi à intégrer des maisons de couture prestigieuses ou à lancer leur propre marque de mode témoignent de l'efficacité des programmes de l'école. Les écoles doivent également maintenir des relations solides avec leurs anciens étudiants pour créer un réseau professionnel actif et utile pour les nouveaux diplômés.

Le taux d'insertion professionnelle

Le taux d'insertion professionnelle est un critère crucial pour évaluer la performance d'une école de mode. Les meilleures institutions affichent des taux élevés, reflétant leur capacité à préparer les étudiants à entrer rapidement et efficacement sur le marché du travail. Ce critère est souvent influencé par la qualité des stages, des partenariats avec l'industrie et des programmes d'accompagnement à la recherche d'emploi.

Comment choisir son école de mode et de stylisme ?

Choisir la bonne école de mode implique de prendre en compte plusieurs critères essentiels pour s'assurer de faire le meilleur choix possible pour votre avenir professionnel. Voici quelques points à considérer en détail :

• La réputation de l'établissement est un facteur clé. Les écoles bien classées et reconnues par les professionnels de l'industrie ont généralement une meilleure visibilité et un réseau plus développé. Consultez les classements des écoles publiés par des sources fiables comme l'Étudiant, et prenez en compte les distinctions reçues par l'école.
• Qualité des Formations Proposées
  Assurez-vous que l'école offre des programmes qui correspondent à vos intérêts et à vos aspirations professionnelles. Examinez le contenu des cours, la diversité des modules enseignés, et la possibilité de choisir des spécialisations. Si vous avez déjà précisément en tête votre métier rêvé, alors concentrez votre recherche sur des écoles qui forment à ce métier. Renseignez-vous si l'établissement propose des formations pratiques, qui permettent de développer efficacement vos compétences techniques et créatives.
• Accréditations et diplômes reconnus par l’état
  Vérifiez si l'école est accréditée et si les diplômes délivrés sont reconnus par l'État et les professionnels de l'industrie. Les titres enregistrés au RNCP (Répertoire National des Certifications Professionnelles) sont un bon indicateur de la qualité de la formation et de la reconnaissance officielle.

Quelles études faire dans la mode en France ?

Du CAP au Mastère Mode

Pour travailler dans le secteur de la mode, il existe une variété de formations adaptées à différents niveaux d'études et de spécialisation. Voici un aperçu des principales options disponibles :

• CAP (Certificat d'Aptitude Professionnelle) : Le CAP mode est une formation de deux ans après la classe de troisième qui permet d'acquérir les bases techniques des métiers de la mode, tels que le CAP Couture Flou ou le CAP Métiers de la Mode – Vêtement Tailleur.
• Baccalauréat Professionnel : Le Bac Pro Métiers de la Mode – Vêtements est une formation de trois ans après la troisième, qui prépare les étudiants à devenir des professionnels qualifiés dans la confection et la création de vêtements.
• BTS (Brevet de Technicien Supérieur) : Le BTS Métiers de la Mode – Vêtements est une formation de deux ans après le Bac Pro ou le Bac Général/Technologique, qui offre une spécialisation plus poussée dans la création et la production de vêtements.
• Bac+3 : Des formations telles que le Bachelor en Stylisme, le Bachelor en Design de Mode, ou encore le Bachelor en Management de la Mode, permettent aux étudiants d'obtenir un diplôme de niveau Licence (Bac+3) et d'acquérir des compétences avancées en création, gestion et marketing de la mode.
• Bac+5 : Les Mastères et MBA spécialisés en Mode, tels que le Mastère en Management de la Mode ou le Mastère en Design de Mode, sont des programmes de deux ans après un Bac+3 qui permettent de se spécialiser davantage et de préparer à des postes de direction ou de création dans l'industrie de la mode.

Ces différentes formations offrent des parcours diversifiés pour intégrer l'industrie de la mode, chacun avec des spécificités et des débouchés propres.

Le stylisme et design de mode

Les études de stylisme sont au cœur de nombreuses écoles de mode. Ces programmes enseignent les compétences techniques nécessaires pour la conception de vêtements, d'accessoires et des collections de mode. Les étudiants apprennent à dessiner des croquis, à choisir des tissus, à réaliser des patrons et à assembler des pièces de mode. Les débouchés pour ces formations incluent des carrières de styliste, de designer de mode, de directeur artistique, de modéliste et de créateur de collections. Les diplômés peuvent travailler pour des maisons de couture, des marques de prêt-à-porter ou lancer leur propre marque.

Les études en communication de mode

La communication de mode est un domaine en pleine expansion qui couvre la promotion, le marketing et les relations publiques dans l'industrie de la mode. Les programmes de communication de mode enseignent aux étudiants comment créer des campagnes publicitaires, gérer des marques de mode, organiser des événements et utiliser les médias sociaux pour promouvoir des produits et des collections. Ces compétences sont essentielles pour toute marque cherchant à se faire connaître et à fidéliser sa clientèle. Les débouchés pour ces formations incluent des postes de responsable communication, chargé de marketing, attaché de presse, community manager et consultant en image de marque.

Des études en anglais pour s’ouvrir à l’international

Avec la mondialisation de l'industrie de la mode, de nombreuses écoles offrent désormais des programmes en anglais. Ces programmes sont particulièrement attractifs pour les étudiants internationaux et ceux qui souhaitent travailler à l'étranger. Étudier en anglais permet également d'accéder à un réseau global de professionnels et d'ouvrir des opportunités de carrière internationales. Les débouchés pour ces formations sont similaires à ceux des autres programmes, mais avec un avantage compétitif pour travailler dans des environnements internationaux et multiculturels.

Quelles démarches pour rejoindre une école de mode ?

Se renseigner et assister aux Journées Portes Ouvertes

La première étape pour rejoindre une école de mode est de se renseigner sur les différentes options disponibles. Assister aux journées portes ouvertes des écoles est une excellente façon de découvrir les établissements, de rencontrer les professeurs et les étudiants, et d'obtenir des informations précieuses sur les programmes offerts. Ces événements permettent également de poser des questions spécifiques et de se faire une idée de l'ambiance et de la culture de l'école.

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Processus de candidature

Rejoindre une école de mode nécessite souvent de passer par un processus de candidature rigoureux. Les candidats doivent généralement soumettre un dossier comprenant un CV, une lettre de motivation et un portfolio de leurs travaux. Certains établissements peuvent également demander aux candidats de passer des entretiens ou des tests d'admission pour évaluer leurs compétences et leur potentiel créatif.

Préparation du portfolio

Le portfolio est une pièce maîtresse de la candidature à une école de mode. Il doit refléter le talent, la créativité et les compétences techniques du candidat. Un bon portfolio inclut des croquis, des photographies de créations réalisées, des projets personnels et des collaborations. Il est important de le présenter de manière professionnelle et de le personnaliser en fonction des exigences spécifiques de chaque école.

Entretiens et tests d'admission

Les entretiens et tests d'admission permettent aux écoles de mode d'évaluer la motivation, la personnalité et les compétences des candidats. Les entretiens sont souvent conduits par des membres du corps professoral ou des professionnels de l'industrie et peuvent inclure des questions sur les inspirations du candidat, leurs expériences antérieures et leurs ambitions futures. Les tests d'admission peuvent inclure des exercices pratiques, tels que la réalisation de croquis ou la conception d'une pièce de mode.

En suivant ces démarches et en choisissant judicieusement son école de mode, chaque étudiant peut se donner les meilleures chances de réussir dans cette industrie passionnante et compétitive. L'Atelier Chardon Savard, ainsi que d'autres institutions de renom, offrent les outils et les opportunités nécessaires pour bâtir une carrière réussie dans la mode.

Si vous souhaitez en savoir plus sur nos formations, vous pouvez télécharger notre brochure ou directement télécharger le dossier d’inscription.